각 그림 장르에는 고유한 특성이 있으며 풍경도 예외는 아닙니다. 풍경화에는 고려해야 할 뉘앙스가 많으며 특정 자연 법칙을 무시하면 전체 구성이 망가질 수 있습니다. 당신의 열정이 낭만적인 숲 풍경, 폭풍우가 몰아치는 바다 경치 또는 해변의 고요한 등대 그림이라면 여기 강남 사라있네
1. 모든 것을 칠하지 마세요.
아름다운 경치를 보고 모든 세부 사항을 포착하고 싶지만 이는 잘못된 접근 방식입니다. 대신에 그리려는 풍경의 장점에 초점을 맞추고 그 풍경의 특징과 정신을 전달하려고 노력하십시오. 모든 것을 복사하려고 하지 마십시오. 그렇지 않으면 단순히 사진을 찍어 캔버스 인쇄로 변환하는 것과 다르지 않습니다.
2. 당신의 상상력을 믿으세요.
다시 말하지만, 풍경을 보이는 그대로 묘사해서는 안 됩니다. 약간의 재배치로 구성이 향상된다고 생각되면 몇 가지 요소를 이동하거나 위치를 바꾸거나 서로 다른 두 풍경의 부분을 하나의 캔버스에 함께 그룹화해도 괜찮습니다.
3. 전경에 집중하세요.
사용하기에 더 가까운 것들은 배경에 있는 것보다 더 뚜렷하게 보입니다. 그러므로 풍경의 전경을 더욱 돋보이게 하려면 더 많은 세부 묘사를 제공해야 합니다. 배경에 있는 물체는 덜 명확하고 다채로워야 합니다.
4. 기성품 채소를 비축하십시오.
일부 예술가는 페인트를 스스로 혼합하는 것을 선호하지만 미리 혼합된 녹색을 구입하면 많은 시간을 절약하고 노골적인 실수를 피할 수 있습니다. 그러면 작업에 많이 필요한 다양한 녹색 음영에 즉시 접근할 수 있습니다.
5. 채소를 섞는 법을 배우십시오.
그러나 특정 녹색을 직접 혼합할 수도 있어야 합니다. 색상 이론에 대한 지식을 넓히고, 색상 차트를 공부하고, 팔레트를 실험하는 하루를 보내세요. 여기서 중요한 점은 구체적인 녹색 음영에 따라 노란색 또는 파란색 색조가 나타날 수 있다는 것입니다. 미리 혼합된 녹색에 추가하는 이 두 가지 색상의 양에 따라 색상환에서의 위치가 정의됩니다. 파란색이나 노란색 두 가지 색상을 혼합해 보고 결과가 어떤지 확인할 수도 있습니다. 같은 녹색 음영이라도 하루 중 시간에
